Quelles sont les règles pour réussir un portrait réaliste?

Est-ce qu’il t’arrive de te demander comment faire pour dessiner un portrait réaliste? Est-ce que le réalisme te semble une montagne insurmontable? 

C’est pourtant possible si tu as une bonne compréhension des règles pour y arriver et en garnissant bien ton coffre à outils d’artiste de méthodes efficaces qui ont fait leurs preuves.

Les règles pour réussir un portrait réaliste sont les suivantes:

• Bien comprendre les proportions du visage (où se situent les yeux par rapport au nez, le positionnement de la bouche, etc.);
• Savoir observer (avec le temps, ton oeil deviendra beaucoup plus averti, tu verras certains détails que les gens qui ne dessinent pas ne voient pas);
• Comprendre l’ombre et la lumière pour réaliser des volumes et des textures (rendu);
• Choisir les bons outils et savoir les utiliser (grades de crayons, estompeurs, effaces…);
• Capter l’expression et les émotions;
• Utiliser les bonnes couleurs ou les bons tons;
• Avoir le souci du détail (ce qui fait la différence entre un simple portrait et un portrait réaliste).

Tu me diras que c’est plus facile à dire qu’à faire…. Et tu as tout à fait raison. Heureusement, il existe des méthodes spécialement bâties pour aider les dessinateurs à bien appliquer les règles que je viens de te mentionner. 

En voici quelques unes:

La Méthode Loomis

Tu as sans doute déjà entendu parler de la méthode Loomis, développée par le dessinateur du même nom, Andrew Loomis. Elle utilise des formes géométriques simples pour représenter la structure de la tête et du visage humain, ce qui  facilite l’apprentissage et la mémorisation des techniques de dessin.

Cette méthode réside sur le fait que toute tête, peu importe son allure ou son expression, peut être décomposée en formes géométriques de base. En apprenant à reproduire cette technique, tu vas acquérir une excellente compréhension de la structure et des proportions du visage humain,

Ses avantages sont les suivants:

• Elle permet de mieux comprendre la structure de la tête et du visage humain, ce qui est essentiel pour dessiner des portraits réalistes;
• Elle décortique le visage et la tête en formes géométriques simples, ce qui facilite l’apprentissage et la mémorisation des techniques de dessin;
• Elle peut être utilisée pour dessiner des portraits dans différentes positions et perspectives, ce qui aide à améliorer ses capacités en dessin.
  
  

La méthode Reilly

C’est une autre technique utilisée principalement pour les portraits. Elle repose sur un système de lignes qui aident à définir la structure et les plans du visage.

Les points clé de la méthode sont les suivants:

• On esquisse une forme de tête simplifiée (cercle ou ovale) et on divise cette forme en sections pour y placer les traits du visage;
• Des lignes abstraites et des courbes spécifiques sont tracées pour représenter le front, le crâne, le nez, la bouche, le menton et les oreilles.
• On applique ensuite différentes valeurs de lumière et d’ombre en fonction de la direction de la source lumineuse pour donner du volume et du réalisme.

Ses avantages sont les suivants:

• L’utilisation de lignes abstraites permet de créer des portraits cohérents et équilibrés;
• En utilisant des courbes et des lignes dynamiques, cette méthode améliore la fluidité et le mouvement dans les dessins;
• Elle est considérée comme plus intuitive et facile à apprendre pour les débutants;
• On peut l’utiliser pour dessiner des visages sous différents angles et différentes expressions;
• Permet d’améliorer les détails et la précision du portrait.
  
  

La méthode 7 jours de portraits de Florence Art et dessin

C’est LA méthode facile que tu veux connaître pour apprendre comment dessiner de beaux visages réalistes avec de bonnes proportions. Cette méthode allie les deux autres que nous avons cité plus haut, en plus d’être adaptées pour être encore plus simple et facile

Ses avantages sont les suivants: 

• Elle t’apprendra les étapes de la technique de portraits de base en t’aidant à bien comprendre l’anatomie du visage. Elle évite le surplus de détails, ce qui te donnes des proportions justes;
• Tu sauras comment vérifier tes mesures et t'auto évaluer;
• Tu comprendras quelles sont les règles précises à suivre pour de beaux yeux bien positionnés et un nez bien placé. Tu comprendras aussi comment donner de la symétrie à ton portrait;
• Les volumes, les rendus réalistes et les ombres et lumières te seront expliqués en détails, pour l’apprentissage de portraits réalisés tout en finesse et réalisme;
• Cette technique comporte uniquement 14 étapes à suivre pour un bon portrait, ce qui la rend facile à apprendre, à appliquer et à retenir. Tu ne seras pas découragée!

Tu peux trouver le lien du cours juste ici: https://art.efembe.com/methode-7j-portrait 

Avec ce cours, tu verras que ton aventure artistique ne fait que commencer. Si tu es débutant, c’est en plein pour toi et si tu es expérimentée, ce cours te permettra de peaufiner tes techniques et d’améliorer ton œil. 

À très bientôt!